就是要將你炸得體無完膚：20100710 【LIGHT ON AND RUN VOL.2】Selfkill X VJ艾倫潘 w/ 聲子蟲@The Wall公館

即使到了距離表演結束快一天的現在，我的耳膜依舊隱隱作痛，我想我應該要休息個兩三天不塞耳機。但是這種被炸得體無完膚的感覺是十分痛快的，僅聽音樂就讓人情不自禁想要搖擺奔跳；加上迷離的燈光效果、印象派手法似的影片，在這聲色光影中，誰還需要迷幻藥這種東西！

私以為這場表演值得更多的觀眾。碰上貢寮海洋音樂祭，偏偏7/10這一天還是獨立音樂大賞，週末的夜晚The WALL的現場表演觀眾竟是不超過一百人.....我想這對聲子蟲及Selfkill來說都是不合時宜的表演撞期。面對稀疏的觀眾，我有些擔心這是否影響樂團的士氣，不過事實說明觀眾的多寡絲毫不影響兩團的表現（也不影響兩團的爆炸程度！）。

表演上半場首先是聲子蟲，表演的曲子大多是我未曾聽過的新曲。第一首開始就是一場大爆炸；緩調子的鼓點重擊，加上Lo-fi下的破音吉他，流暢的貝斯，隨著演奏逐漸加快速度、加重電吉他的delay，然後就像承受不住空氣中的鬱結，樂團的三人在舞台上華麗暴走。樂團背後的黃白兩重聚光燈在此時開始以極快的速度閃爍，讓人頭暈目眩，盯著團員的動作卻看不真切，一閃一現的動作就像電影效果的瞬間停格那般虛幻。

聲子蟲的音樂整體對我而言，Lo-fi太多、Delay太多、太過擺盪，沒有明確的旋律讓我的情感有所依附；但是爵士鼓的音樂表現令我十分喜愛。我喜歡那緩調子卻力度十足的鼓擊，就像是某些人說的話，不需一路以喧嘩高聲宣告，沉穩，卻直擊心臟。他們的音樂雖不是我的最愛，但他們絕對是我期待的樂團之一：團齡尚淺，有些曲子意外地非常合我胃口，尚有許多發揮的空間。

下半場的Selfkill配搭上艾倫潘的影片，讓我有一種身置法國印象派電影內的錯覺。反覆的旋律、反覆及倒帶的片段；細碎的分鏡、可以切割成片的旋律，不連貫的零落之美。所表達的不是一件既定的事實，而是一個概念，一種情緒啟發的誘因。Selfkill的音樂沒有聲子蟲的猛烈、迴盪，多了一分憂鬱與沉重。即使音樂以瘋狂的味道爆炸開來，那也是令人屏息的鬱結。少數曲子在少數的片段中依舊加入了人聲，更是將情緒大肆渲染。也許也有歡快的曲子，然而我的心思全被那些較憂鬱的曲子吸引了，沒有多加注意也說不定！

20100710在與海洋音樂祭毫不相關的另一方，一場同時間的現場演出在The WALL亦精彩進行。他們值得更多的觀眾，真的！